jueves, 29 de noviembre de 2012

EL SONIDO DE LOS VIEJOS VINILOS


Hacía  tiempo que no me emocionaba tanto. Había olvidado esa sensación que te devuelve a años atrás cuando todo era bastante más sencillo y pasábamos muchas horas fuera de casa. Cuando escuchábamos sólo la música que era accesible en las emisoras de radio independientes o en los bares que tenían a bien poner música menos aborregada que las de la competencia. Oh, la música, no puedo ni podré vivir sin ella.
Aprovechando mi visita a un hipermercado, esta misma mañana, he comprado por muy buen precio un tocadiscos del tipo a los de antes pero con tecnología de ahora; es decir, uno de esos aparatos que te permite grabar en Mp3 todos tus vinilos. Nada más llegar a casa lo monté y me dispuse a escuchar, después de casi veinticinco largos años (mi viejo tocata dejó de funcionar por entonces) mis discos arrinconados en una estantería. Una vez montado el tocadiscos saqué de su funda el primer disco que tuve a mi alcance y comenzó a escucharse de esa manera que solo puede reproducir un artilugio para vinilos. Cuando comenzó a sonar “Roxy Music” mis vellos se erizaron y mi respiración se hizo más intensa. Después de tantos años lo había conseguido. No daba crédito. Luego sonó “América” y más tarde “Santana”. Increíble.  

Hace unos quince años quise vender todos mis vinilos, visitaba una tienda de discos viejos en Moncloa y pedí valoración económica al dependiente en relación a mi colección.  Me dijo que todo dependía del estado de conservación. Mis discos se  conservan impecablemente, todos ellos guardados en fundas de plástico duro y clasificados como en las bibliotecas, con letras y números. Calculo que serán cerca de ochocientos o tal vez más. Al final los conservé y hoy me he dado cuenta de la joya que tengo. Antes del CD, los lectores ópticos y de Internet, los discos que adquirías era porque realmente te gustaban, ahora, sin embargo, tal vez por la facilidad de conseguirlos, acumulamos música de todos los tipos, no como antes que éramos realmente selectivos por obligación. 
Es curioso, a pesar de que los discos podían ser de aluminio u otros materiales, y al ser los grupos polivinilicos el material habitual para su fabricación, los llamamos discos de vinilo. Un dato aportado por la BBC  revela que en 2011 se vendieron casi un 40% de discos más que el año anterior con lo que se estaría confirmando, una vez más, la paradójica alza de la popularidad de este formato en un mundo cada vez más digitalizado.

Por mi parte, seguiré disfrutando de nuevo de todos y cada uno de los discos de mi colección. Cada uno de ellos, eso me ha pasado hoy, me recuerda momentos y lugares que ahora añoro pero que están ahí, en mi interior, formando parte de los recuerdos, de estados anímicos y emociones diversas. Son un trozo de mi mismo y me alegro no haberme deshecho de ellos en aquella ocasión, ahora tengo seguro que permanecerán conmigo para siempre.

lunes, 19 de noviembre de 2012

THE SEA AND CAKE- On and On

                   

"Runner" es el noveno disco de la banda de Chicago. Grupo de la escena indie-rock con influencia del jazz. Especialmente importantes son las carátulas de los discos de The Sea and Cake, en gran parte, pinturas de Eric Claridge o fotografías de Prekop.







¿PREDICCIONES?




Vivimos últimamente en un estado de desolación, angustia, desamparo, ruina social... y lo percibimos en todos las situaciones de nuestra vida: en el trabajo; en el bar; en la calle y, cómo no, en las redes sociales. Sin ir más lejos, ayer mi sobrina publicaba (posteaba) en Facebook “Te das cuenta de cómo está de jodida la cosa cuando pides comida china a domicilio y te la trae un español”. Cierto, la cosa está así de malita. Incluso me atrevo a decir que ese muchacho español, con gorrita roja y motocicleta antediluviana, tiene suerte de tener ese trabajo en los días que corren.
Leo hoy, también en la misma red social, un poema escrito por Vicente Muñoz Álvarez que tiene por título, no podía ser de otra manera,  “Canciones de la gran deriva”. Todo lo referente a la creación suele tener buena momento en las épocas de  crisis. Los escritores, los artistas, los creativos, parece que estrujan más las ideas. “El tiempo es vida” que diría José Luis Sampedro (“El tiempo no es oro, el oro no vale nada. El tiempo es vida”) y no queda más remedio que vivir en el momento que nos ha tocado, por ello hay que exprimir al máximo todas las opciones y seguir adelante. No queda otra.
Maxi de la Peña, periodista del Diario Montañés, se hace eco del vídeo que corre  por Internet de dos abuelos del pueblo soriano de Valdegeña. Curiosamente, ayer falleció Moisés, uno de los dos ancianos que protagonizan el vídeo. Maxi es de la opinión que no ha sido difundido por casualidad y, posiblemente, no le falte razón. –Según Maxi, el vídeo trata de ser un instrumento propagandístico en el que se pretende lobotomizar aun más a muchas personas que se han tragado el mantra repetido por los medios de la derecha y el entorno próximo al gobierno de que la mal llamada crisis es responsabilidad de las clases medias  y trabajadoras por vivir por encima de sus posibilidades… “se veía venir”, “la economía no hay que estudiarla” y es tan sencillo como “si ganas cinco duros te gastas uno; si ganas cinco duros y te gastas seis, ya se ha jodido la economía”, son comentarios de gente mayor que vive en un mundo aislado y que se pretende obtener un rédito populista. “Esto va a terminar mal. Muy mal. La gente joven no hace más que derrochar. Piden 40 millones para un piso y se creen que salen de la gorra. Y luego, no lo pagan, y al embargo”. Lo que no predijeron es que los bancos, que otorgaban esas hipotecas, timaban a familias que no tenían un trabajo estable o que la troika iba a exigir una reforma laboral con despidos baratos y un incremento espectacular de la tasa de parados. Que los bancos ya sabían en 2007 que la burbuja inmobiliaria iba a explotar con las hipotecas basura de los bancos americanos. Este vídeo, que no vaticina nada, (esas cosas las he escuchado a otros ancianos estigmatizados por haber vivido en la pobreza durante la guerra civil y el franquismo) es una buena herramienta para fomentar la tontuna de mucha gente, para conseguir audiencias en programas basura y para fomentar el discurso de populistas baratos. Y no tengo nada contra esos entrañables abuelos, utilizados miserablemente.
Acompaño el vídeo para que puedan tomar sus propias conclusiones.
Cada vez que doy una vuelta por las redes sociales, saco en conclusión que la realidad que vivimos es una constante situación angustiosa y con pocas miras de futuro esperanzador. Esperemos que dure algo menos de lo que pensamos casi todos.



sábado, 17 de noviembre de 2012

GASTRONOMÍA DE CANTABRIA EN PEÑÍSCOLA


El pasado jueves, tuve el placer de ejercer de guía gastronómico de mi querida tierruca, Cantabria. “Rojo Picota”, vinoteca-restaurante de Peñíscola, me había encargado todo lo referente a una cena-maridaje de Cantabria. Anteriormente, habían sido presentadas, en el mismo local, otras cenas correspondientes a las regiones de Castilla-León, Aragón, Cataluña, Valencia y Extremadura. El objetivo de todas ellas es confeccionar un menú representativo de cada Comunidad Autónoma del estado español y ser maridados sus platos con adecuados vinos. Había acudido, en calidad de cliente, a las cenas-maridaje de Castilla-León y Extremadura, y teniendo en cuenta su calidad, era para mi un objetivo primordial intentar llegar a  la excelencia de mis antecesores. Pero, he de decir, que por los comentarios de los asistentes, de Juan Carlos, el sumiller que ha tenido que oficiar como tal en todas los eventos, y el Gerente de Rojo Picota, quiero entender  que la cena ofrecida estuvo dentro de las características de las anteriores en cuanto a calidad, contenido, interés de los platos elegidos, maridaje con los vinos y exposición de la cocina de Cantabria. Al finalizar el acto y después de la explicación de los cinco platos en  que consistía el menú, quise dejar constancia de la responsabilidad que supone representar a la amplia y variada gastronomía  de la tierra. En ese momento, y en muchos anteriores de presentación de cada plato, los asistentes se volcaron en aplausos, algo que tengo que agradecer desde estas humildes lineas. También quise agradecer ¡cómo no! la profesionalidad del equipo  de Rojo Picota encabezado por Gelen, incluyendo a Antonio, gerente de la empresa. Después de los postres, cuando pedí al chef Eduardo saliera a acompañarme, los comensales irrumpieron en un atronador aplauso.
Me siento satisfecho, por tanto, de mi colaboración en esas jornadas regionales de gastronomía. He de decir que me ha supuesto gran sacrificio poder acudir en un día laborable a Peñíscola pero ha merecido la pena por estar acompañado de grandes amigos. En el aspecto positivo, destacar la gran labor de Eduardo: Juan Carlos con su conocimiento y gran maridaje de los vinos; Gelen, por su interés y profesionalidad; Antonio, por estar siempre al pie del cañón, y todos y cada uno de los profesionales y clientes que hicieron posible que disfrutásemos con los sabores  de Cantabria. En el aspecto negativo, señalar la irresponsabilidad de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte del Gobierno de Cantabria. Puedo entender que un evento como el realizado no merezca su aprobación pero no permito que me engañen. Quince días antes les envíe un correo electrónico explicándoles todo lo relativo a las jornadas gastronómicas pero no hubo respuesta por su parte. El jueves pasado, una semana antes del evento, telefoneé y hablé con un responsable de Turismo que, después de torearme un poco desestimando un cedé de música montañesa y un DVD con contenido de Cantabria, soportes para mi indispensables, me apalabró que esa misma tarde salían folletos con varios contenidos para la dirección donde se celebraría el acto. Nunca llegó. Por suerte, sonó el Coro Ronda Garcilaso y se pudo visionar un video fantástico que no dejó de sorprender. Por supuesto, ambos soportes eran de mi colección particular. En ese aspecto, los gobiernos de Castilla-León, Aragón, Valencia, Cataluña y Extremadura, se portaron como merecen las personas que hacen promoción de su tierra. Yo, sin embargo, me sentí como una mierda.  

lunes, 12 de noviembre de 2012

EGON SCHIELLE en el Museo Guggenheim



En tan sólo 28 años de vida, Egon Schiele logró hacerse un hueco indeleble en el selecto grupo de genios del siglo XX. Poco más de 10 años de actividad le han bastado para crear una obra prolífica que cuenta con más de 330 pinturas sobre madera o lienzo y 2.500 obras sobre papel. A diferencia de otros artistas que utilizaban los dibujos a modo de bocetos para sus posteriores pinturas, Schiele elevó a la categoría de arte sus trabajos en papel. Por ello, no es de extrañar que el Museo Guggenheim haya decidido rendir homenaje al expresionista austríaco recopilando un centenar de dibujos, gouaches, acuarelas y fotografías, procedentes de la Albertina de Viena, una institución que cuenta con una de las mayores colecciones históricas de obra gráfica del mundo. 

Egon Schiele
 no era buen estudiante, pero enseguida se dieron cuenta de sus aptitudes en dibujo e ingresó en la Academia de Bellas Artes de Viena a la temprana edad de 16 años, demostrando ya una predisposición precoz por las artes plásticas. El joven Schiele hizo gala de su personalidad muy pronto, rebelándose contra los convencionalismos académicos de la época, fundando con algunos compañeros de clase afines a sus ideas elNeukunstgruppe (Grupo de Arte Nuevo). El artista se decantaba por temáticas poco habituales para su tiempo, como el autorretrato y los desnudos femeninos. Admirador de Gustav Klimt, se puede apreciar en la obra deSchiele las influencias del maravilloso maestro vienés. Klimt también ejerció un papel importante en la carrera deSchiele, presentándole algunos ricos mecenas, que le asegurarían cierta estabilidad financiera en sus inicios artísticos. Pero, los escándalos no tardaron en llegar a su vida privada. Schiele se había enamorado de una joven de 17 años y fue acusado de corrupción de menores, sin olvidar de mencionar sus retratos a niños y jóvenes, a menudo desnudos y en actitudes consideradas obscenas. Si bien sufrió durante esa época las consecuencias de su peculiar estilo de vida, no por ello dejaron de lloverle encargos e invitaciones para participar en muchas exposiciones internacionales. Y tras la inesperada muerte de Gustav Klimt a principios de 1918, Egon Schielefue considerado como su legítimo heredero en la escena artística de Viena.

Egon Schiele aportó una visión muy personal e intuitiva al arte del dibujo y de la pintura, no cabe la menor duda y poco le duró su momento de gloria. Culpa de la gripe española. Aunque los paisajes urbanos formaron parte de su creatividad artística, los autorretratos, retratos y desnudos femeninos marcaron un antes y un después en su obra. Los dibujos de Egon Schiele, al igual que sus pinturas, muestran el tormento de la soledad, el cuerpo enfermo, la desintegración patológica de la personalidad. Su interés por los males de la mente humana también se refleja en la aflicción, el desemparo y el dolor de algunos de sus modelos. Hay miradas que estremecen, que incomodan, poses que perturban y no resulta difícil encontrarlas en las obras de Schiele. Sus personajes se encuentran perdidos en espacios desnudos, equiparados al vacío de la existencia humana, al eterno conflicto entre la vida y la muerte. Hay también desnudos crudos, eróticos, en la que la sensualidad deja paso a una obsesión casi pornográfica. Cuerpos que se esconden, que se ahogan, emociones a flor de piel, angustia, expresiones que no dejan indiferentes a nadie. La muestra propuesta por el Guggenheim ofrece una perspectiva única de la evolución estilística de Schiele a lo largo de una intensa década de producción y enfatiza en el destacado papel de su obra gráfica en la historia del arte. No se pierdan esta exposición, merece la pena y es una excelente excusa para dejarse caer por la ciudad de Bilbao... (Justine Obert)

domingo, 11 de noviembre de 2012

MURIÓ AGUSTÍN GARCÍA CALVO


“Que nada muere: la muerte es solo miedo a morir”- AGC

Murió Agustín García Calvo, el último libertario; la más perfecta maquina de hablar que he conocido, según Rosa Montero; personaje de ficción de una novela del también zamorano Juan Manuel de Prada; premio nacional de ensayo en 1990; premio nacional de literatura en 1999. Toda una leyenda y también una figura desconocida.
En algún lugar leí que la noticia de su muerte en la prensa nacional no ocupaba tanto ese día como las referencias al divorcio de Paulina Rubio. España es así.


 “Libre te quiero”

Libre te quiero, como arroyo que brinca 
de peña en peña. 
Pero no mía.

Grande te quiero,
como monte preñado
de primavera.
Pero no mía.

Buena te quiero,
como pan que no sabe
su masa buena.
Pero no mía.


Alta te quiero, 
como chopo que al cielo 
se despereza. 
Pero no mía.

Blanca te quiero,
como flor de azahares
sobre la tierra.
Pero no mía.

Pero no mía
ni de Dios ni de nadie
ni tuya siquiera.

Adiós lingüista, filósofo, poeta, escritor, dramaturgo, pero, sobre todo, una buena persona.   Descansa en paz y que la tierra te sea leve.

CANTABRIA EN ROJO PICOTA

Video promocional que mostraremos en la cena-maridaje de Cantabria en Rojo Picota- Peñíscola.

jueves, 8 de noviembre de 2012

CENA MARIDAJE DE CANTABRIA EN PEÑÍSCOLA

Ya está preparada la cena-maridaje de Cantabria en el restaurante-vinoteca Rojo Picota de Peñíscola.  Seguiremos informando...