sábado, 9 de mayo de 2026

DISCO DE LA SEMANA 13/26- "Kind of Now - The Pulse of Miles Davis"- GREGORY HUTCHINSON

DISCO DE LA SEMANA 13/26

"Kind of Now - The Pulse of Miles Davis"- GREGORY HUTCHINSON
Género- Jazz
Sello- Warner Music Central Europe
Fecha de publicación- 3 de mayo de 2026
Duración- 57:19

Este nuevo y estelar tributo a Miles Davis y su música fue grabado bajo la experta dirección de Gregory Hutchinson, considerado por la revista Jazz Magazine como «el baterista de su generación». El álbum llega justo a tiempo para el centenario de una de las figuras más innovadoras, influyentes, icónicas y aclamadas de la historia de la música. Sus diez interpretaciones vanguardistas de clásicos de Miles Davis abarcan desde los orígenes bebop del trompetista en la década de 1950 hasta la libertad eléctrica que impulsó con «Bitches Brew» en 1970, mientras que los tres temas originales de Hutchinson se basan tanto en estos orígenes del jazz actual como en la apertura de un nuevo capítulo.
Ambrose Akinmusire (trompeta), Ron Blake (saxo tenor y clarinete), Jakob Bro (guitarra), Emmanuel Michael (guitarra), Gerald Clayton (piano) Joe Sanders (bajo), Gregory Hutchinson (batería).




 


viernes, 8 de mayo de 2026

LA CIUDAD DE LAS LUCES MUERTAS

 


La novela con la que David Uclés ha ganado la edición de este año del Premio Nadal, “La ciudad de las luces muertas”, no está cosechando buenas críticas, lo que no dejará de sorprender a los muchos lectores que contribuyeron a que “La península de las casas vacías”, su anterior novela, se convirtiera en uno de los éxitos editoriales más llamativo en lo que va de década. 

Me ha decepcionado mucho y, de alguna manera, estoy de acuerdo con lo que escribe Jordi Gracia en Babelia.

“Un pastiche plano, mohíno y desaborío”. La novela cuenta la historia de un apagón que se abate sobre Barcelona, “una especie de cabriola mágica que trastoca los tiempos históricos y sitúa en sincronía imposible épocas dispares”, explica. Dicho apagón le sirve al autor para convocar en el texto a numerosos personajes (de brilli brilli, escribe el crítico), principalmente escritores y artistas, “pero nada de eso cuaja en una narración ni creíble ni verosímil ni convincente. De hecho, a ratos he tenido la sensación de estar leyendo una novela destinada a público juvenil o infantil poco lector”.

jueves, 7 de mayo de 2026

MIS VINOS ECONÓMICOS RECOMENDADOS. "EL PREDILECTO"- 2023. D.O. Rioja




MIS VINOS ECONÓMICOS RECOMENDADOS

"EL PREDILECTO"- 2023. D.O. Rioja
Bodegas Gómez Cruzado- Haro (La Rioja)
Variedades de uva- 35% Tempranillo y 65% Garnacha
Grado Alcohólico- 13,5 grados
Crianza- Vino tinto envejecido en madera. 5 meses en barricas de roble francés
Precio- 13,80 euros
Nota de cata:
Es un vino fresco, frutal y muy redondo, de color rojo picota de capa media-alta. En nariz, destacan notas de uva fresca, grosellas, fresa ácida procedente de la garnacha, tostados ligeros y agradables lácteos. En boca, es un vino muy ágil y fácil de beber, con taninos muy pulidos y con buena acidez.

jueves, 30 de abril de 2026

DISCO DE LA SEMANA 12/26. "Acknowledge Kindness"- THE REDS, PINKS AND PURPLES


 DISCO DE LA SEMANA 12/26

"Acknowledge Kindness"- THE REDS, PINKS AND PURPLES
Género- Indie Pop
Sello- Fire Records
Fecha de publicación- 20 de abril de 2026
Duración- 38:45
«Acknowledge Kindness» expande el estilo distintivo de pop emotivo de The Reds, Pinks And Purples, música ideal para momentos de tranquilidad. Evolucionando naturalmente desde el indie rock más denso y melancólico de sus trabajos anteriores, el ambiente aquí se muestra más vulnerable y reflexivo.
La voz de Donaldson se captura con alta fidelidad, cruda e inmediata, con una abstracción lírica sustentada por guitarras acústicas vibrantes y un piano de una belleza conmovedora.

PATTI SMITH, PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS DE LAS ARTES 2026


PATTI SMITH, PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS DE LAS ARTES 2026
La cantante y poeta estadounidense ha sido galardonada a los 79 años por su legendaria carrera que continúa en los escenarios.
Un reconocimiento a su carrera musical, que comenzó con el lanzamiento de su álbum debut Horses y del que celebra su 50º aniversario con una gira que le mantiene a sus casi 80 años en los escenarios.



miércoles, 29 de abril de 2026

UN POETA. 2025




UN POETA


Año- 2025

Duración- 120 min.

País- Colombia

Dirección- Simón Mesa Soto. 

Guión- Simón Mesa Soto. 

Puntuación- 8/10


Sinopsis

La obsesión de Óscar Restrepo por la poesía no le ha reportado ninguna gloria. Envejecido y errático, ha sucumbido al tópico del poeta en la sombra. Conocer a Yurlady, una adolescente de origen humilde, y ayudarla a cultivar su talento trae algo de luz a sus días, pero arrastrarla al mundo de la poesía quizá no sea el camino. (Filmaffinity)



La primera vez que escuché algo sobre “Un poeta” fue en Radio 3, concretamente en el programa “Hoy empieza todo” de Marta Echevarría, con su colaboradora cultural Aloma Rodríguez. La pusieron tan bien, ambas la habían visto, Aloma dos veces, que me produjo interés  verla lo antes posible. Encontré está crítica que comparto totalmente: “Esta película genera paradojas constantes,  emociona poco a poco, y te traspasa el corazón”.

Ciertamente, es una película extraña, que te lleva a situaciones contradictorias, pero al final todo adquiere sentido. El protagonista se obstina en los sueños y el alcohol como  herramientas de evasión. Es un fracasado, pero tiene una buena familia (madre, hermana, hija…), es profesor de colegio, ha escrito un par de libros de poemas sin éxito alguno, pero descubre a una alumna adolescente que tiene talento, un don especial para escribir. Es entonces cuando empiezan los problemas  sociales y sistemáticos dentro de cada entorno y se van desvelando, siempre en contra del protagonista.

En definitiva, algunas reflexiones sobre la creatividad artística, no siempre acordes con una vida responsable, y  un profundo sarcasmo sobre la hipocresía de las instituciones y de cierta lucha, supuestamente social e identitaria, en un ambiente de carencias materiales dentro del mismo film.

DISCO DE LA SEMANA 11/26. "Angel in Plainclothes"- ANGELO DE AUGUSTINE



DISCO DE LA SEMANA 20/26
"Angel in Plainclothes"- ANGELO DE AUGUSTINE
Género- Indie Folk
Sello- Asthmatic Kitty
Fecha de lanzamiento- 22 de abril de 2026
Duración- 00:34:01
Puntuación- 9/10
El nuevo álbum de Angelo De Augustine, "Angel in Plainclothes", se centra en temas como la recuperación física y el renacimiento existencial. El músico explora la vulnerabilidad humana, creando el material en su propio estudio, "A Secret Place", con la colaboración de artistas y productores invitados. Esta obra combina su característico estilo melódico con una nueva perspectiva en los arreglos. Los motivos centrales del disco son la resiliencia, la gratitud por la vida y la fe en un futuro positivo a pesar de las dificultades del pasado.

martes, 28 de abril de 2026

ISLA CONTADORA





Estuve en Isla Contadora a finales del siglo pasado y he recordado este escrito. Compruebo que "Captain Morgan" ya no existe y tampoco el único hotel existente entonces en la isla, un hotel de madera, con grandes habitaciones con vistas al mar y variedad de restaurantes de diversos países. También se abandonó un lujoso resort de estilo colonial francés que fue un epicentro glamour en los 70´y 80´ y se conocía como la residencia de Christian Dior. Viví allí unos días inolvidables.



"Aquella mañana me despertaron los pelicanos que iban y venían a un peñasco cercano. Había quedado con un lugareño para que nos llevara en su cayuco a una isla cercana tan solo habitada por una persona. A la hora concertada partimos hacía la isla que se encontraba a escasas millas de Contadora. Nos daba la impresión de ir en una de esas pateras que recalan en nuestras costas mediterráneas procedentes de Marruecos.  A pesar de la inestabilidad de la embarcación, en poco más de una hora llegamos a una isla poblada. Todos los niños del poblado salieron a recibirnos, varios llevaban en sus manos medusas gigantes; las niñas grandes trenzas recogidas con lacitos de colores. Nos hicimos fotos y caminamos por la calle central hasta el colmado, donde tomamos unas cervezas refrescadas con grandes trozos de hielo. Desde esa parada, en menos de una hora llegamos a nuestra isla casi desierta. Aprovechamos para bañarnos en un mar de color turquesa, luego paseamos por la parte más accesible de la isla. Tenía la sensación de ser el único habitante allí, el único Robinson. Ya de vuelta, pagué el precio acordado por el curioso viaje. Por la noche, después de cenar, estuvimos muchos minutos persiguiendo la luz de las luciérnagas con una temperatura espectacular. El día anterior había dado un paseo hasta la mansión de Christian Dior espiado por centenares de  iguanas . Bañándome, con el agua a la altura de mis rodillas, un banco de peces “aterrizó” en la arena de la playa. Cuando miré hacía atrás pude observar a menos de un metro primero tres aletas y justo debajo de ellas sus respectivos tiburones. Salí a toda velocidad del mar tras llevarme uno de los sustos de mi vida. Horas más tarde pude avistar varias ballenas, a escasos cuatrocientos metros, batiendo sus aletas y sumergiéndose continuamente. Mi jornada acabó en “Captain Morgan” bebiendo algunos cubatas con un asturiano que llevaba varios años en Isla Contadora. Estuvimos bailando hasta el amanecer olvidándonos durante ese tiempo de donde veníamos, nos encontrábamos en el paraíso.  El sol apareció inmenso en Punta Galeón ese nuevo día de septiembre que me quedó marcado para siempre".  9 de junio de 2012

lunes, 27 de abril de 2026

ANGEL CLARE. Art Garfunkel



Estudiaba sexto de bachillerato en el Instituto y compartía habitación con mi hermano. Teníamos una cama nido,  nuestra habitación era pequeña y de esa manera optimizábamos el espacio, permitiendo tener dos camas en lugar de una. Yo dormía en la cama oculta, la que se sacaba por la noche. 
La vista desde la habitación era a un patio y no teníamos mucha luz en invierno. También una zona de estudio, aprovechando un rincón de manera inteligente con un potente flexo de escritorio, allí recibía algunos días clases particulares de un profesor joven que tenía un olor muy peculiar, distintivo de las personas poco higiénicas. Recuerdo que cuando se iba abríamos la ventana durante varios minutos.
Compartía también habitación con nosotros una tortuga que deambulaba todo el día por el piso, se llamaba "Maroc", el último verano viajamos con nuestros padres por el norte de Marruecos y la encontramos en una playa. Mi hermano y yo volvimos desde Tánger a Madrid en avión (habíamos ido en el coche de mi padre y yo me examinaba de una oposición en Santander, así que adelantamos el regreso). Metimos a "Maroc" en una bolsa y se vino con nosotros a España.
Mi hermano se preparaba para examinarse en el INEF y solía hacer ejercicios físicos en la habitación, mientras tanto yo leía o estudiaba, y ambos escuchábamos música en vinilo que un amigo de mi hermano le proporcionaba por espacios cortos de tiempo. Uno de esos discos era "Angel Clare", primer álbum de estudio en solitario de Art Garfunkel, lanzado el 11 de septiembre de 1973. Éramos jóvenes y teníamos toda la vida por delante, la música era nuestra cómplice. Así conocí muchos discos que luego estarían vinculados a mi vida para siempre.
Hoy estuve en una feria de antigüedades en Zamora. Entre otros puestos había uno de vinilos y encontré "Angel Clare", y lo compré, claro, no lo tengo en mi colección. De alguna manera recuperé parte de mi adolescencia y de mi formación en la música que siempre me ha marcado y me marcará.





À BOUT DE SOUFFLE (AL FINAL DE LA ESCAPADA)- 1960


Título original: À bout de souffle (AL FINAL DE LA ESCAPADA)

Año- 1960

Duración- 89 min.

País- Francia

Dirección- Jean Luc Godard

Guión- Jean Luc Godard, François Truffaut

Puntuación 7/10


Sinopsis

Michel Poiccard (Jean-Paul Belmondo) es un ex-figurante de cine admirador de Bogart. Tras robar un coche en Marsella para ir a París, mata fortuitamente a un motorista de la policía. Sin remordimiento alguno por lo que acaba de hacer, prosigue el viaje. En París, tras robar dinero a una amiga, busca a Patricia (Jean Seberg), una joven burguesa americana, que aspira a ser escritora y vende el New York Herald Tribune por los Campos Elíseos; sueña también con matricularse en la Sorbona y escribir algún día en ese periódico. En Europa cree haber hallado la libertad que no conoció en América. Lo que Michel ignora es que la policía lo está buscando por la muerte del motorista. (FILMAFFINITY)


Un guión anárquico, casi absurdo , unos personajes sobreinterpretados y frescos , un lenguaje cinematográfico sin artificio , y alguien que se acostaría con otra persona solo por el brillo de sus ojos. Insuperable Belmondo, que muestra un personaje curtido por la vida, un superviviente sin escrúpulos  para hacer todo lo que sea necesario para sobrevivir. Paris en blanco y negro de finales de los cincuenta, luminoso y a la vez cotidiano,  ese plano final de Jean Seberg, con la cara transfigurada (qué poco podía imaginar entonces la bellísima y jovencísima Jean Seberg que veinte años después acabaría suicidándose en el asiento trasero de un coche aparcado en esas mismas calles parisinas).

Estos dos personajes, que nos acompañan a lo largo de los 90 minutos,  quieren vivir a toda velocidad en un mundo que no comprenden, como si así no fueran capaces de ver toda la podredumbre que los rodea. En su forma de ver el mundo la rebeldía toma la mano a la inocencia, y ambas se enzarzan en un lacónico baile cuyo único final posible es la muerte.


“Al final de la escapada” (A bou de souffle) resulta un film que es al mismo tiempo clásico y rupturista, pero sobretodo es  muy dinámico, cuyos fotogramas transmiten inmediatez. A pesar de los más de 60 años que han pasado desde su estreno, todavía hoy, el film de Godard sigue transmitiendo esa frescura del primer día, con una vigencia prácticamente intacta.

domingo, 26 de abril de 2026

NOUVELLE VAGUE. 2025


Título: Nouvelle Vague

Año 2025

Duración 105 min.

País: Francia

Dirección: Richard Linklater

Género: Drama, comedia

Puntuación: 8.5/10

Sinopsis: La historia detrás de la creación del movimiento cinematográfico francés conocido como 'Nouvelle Vague', centrándose en la producción de la innovadora película de Jean-Luc Godard 'Al final de la escapada', en 1959.

Seguramente una de las mejores películas que vamos a ver este año y, posiblemente, de lo mejor de este siglo. Linklater logra capturar el espíritu revolucionario de Godard y la Nouvelle Vague y que los actores del nuevo film parezcan sacados directamente de 1959; las interpretaciones de Guillaume Marbeck y Zoey Deutch son extraordinarias. La fotografía, en blanco y negro, es cuidadosamente impecable, con un cuidado en la planificación fantástica, y la banda sonora te sumerge por completo en las calles de París. De principio a fin de la proyección te atrapa de manera convincente.


Linklater recrea el París de la época con sus cafés llenos de humo, sus calles húmedas, las conversaciones interminables sobre el cine y las cuestiones vitales. Por allí desfilan, con naturalidad, las figuras clave del momento: François Truffaut, Éric Rohmer, Claude Chabrol, Rosellini,  Coutard, ,Jacques Rivette, Alain Resnais, Jean Cocteau, Jean-Pierre Melville, Suzanne Schiffman  y, por supuesto, los jóvenes Jean-Paul Belmondo y Jean Seberg.  Los personajes están al servicio de una idea mayor de mostrar cómo, con poco dinero y una cámara ligera (y muchas ideas e improvisación para grabar) se puede revolucionar el lenguaje del cine.


Para finalizar, citar una de las enseñanzas del film. Al grabar son cinco motivos distintos los que existen:  el que se piensa,  el que se piensa al elegir los actores,  el que se graba,  el que se edita y, finalmente, el que se estrena.


Y recuerden “El arte no es un pasatiempo es una vocación” siendo el cine uno de los máximos exponentes del arte.





sábado, 25 de abril de 2026

MEMORIA HISTÓRICA. TÍO OLEGARIO-2


"Tío Olegario era hermano de mi abuela materna. Durante la guerra civil española fue capitán de la Confederación Nacional del Trabajo (CNT) y combatió contra los nacionales. He leído que en el año 1936 la CNT tenía en España dos millones de afiliados. Tío Olegario fue capturado y hecho prisionero por el bando contrario, permaneciendo en la cárcel de la calle Alta, en Santander, durante varios años. Afortunadamente no se le imputaron crímenes de guerra.

Durante los años que su hermano permaneció en la cárcel, mi abuela le llevaba, todos los días, la comida. Tenía que desplazarse desde Corbán hasta la calle Alta, unos doce kilómetros entre ida y vuelta, andando. En la sala de espera de la cárcel, donde se reunían los familiares, comentaba que coincidía con un perro pastor alemán, ya no recuerdo su nombre. Ese perro también proporcionaba diariamente la comida a su dueño encarcelado. Mi abuela investigó sobre ese tema, le resultaba conmovedor. Un día siguió al perro y acabaron en la Estación del Ferrocarril. Una vez allí, el animal se subió a un vagón de un tren con destino a Torrelavega. Mi abuela preguntó a varios trabajadores de la Estación y todos conocían al famoso can. Al parecer, diariamente tomaba un tren en Torrelavega hasta Santander y luego realizaba el recorrido en sentido contrario. Todos los inspectores le conocían, conocían su ocupación y por eso le dejaban viajar gratis junto al resto de viajeros. Un buen día mi abuela le echó en falta. Por primera vez no había acudido a su cita diaria. Le informaron que el perro había muerto el día anterior.

Tío Olegario salió de la cárcel y tuvo que abandonar, por orden judicial o tal vez ministerial, su tierra. Se instaló en Palencia, conoció a una maravillosa mujer, se casó y pasó el resto de su vida en la ciudad castellana. Cuando yo era aún niño recuerdo que viajaba con mi abuela a visitarlo. La consigna que siempre recibía era que no hablara nunca de la guerra. Así que me sentaba frente a él, en la cocina de su casita, y escuchaba la radio, su pasatiempo favorito. Me quedaba mirándolo absorto como si se tratara de mi héroe favorito. La emisora siempre era la misma: Radio Paris Independiente. Yo no entendía nada de lo que decían pero permanecía ausente escudriñándolo. Los domingos por la mañana siempre veíamos juntos el concierto que daban por UHF. Era su respiro dominical.

Cuando Franco accedió al poder, casi todos los vecinos de mi abuela, en Corbán, desaparecían en camiones. Mis familiares nunca volvieron a verlos. Ella temía por su vida, al fin y al cabo era hermana de un traidor. Pasaban los meses y, afortunadamente, nadie se fijó en ellos. Mi abuela llevó una vida intensa de trabajo pero su humildad, su arrojo, su saber mirar al frente, su generosidad y un gran sentido común (y del humor) le sirvieron para hacer más llevadera su vida y la de su familia. Ha sido una de las mujeres más importantes de mi vida. De ella aprendí a ser perseverante, a no olvidar de donde provengo, a ser tolerante, abierto, disciplinado y honrado.

Los políticos ahora nos hablan de la “memoria histórica”. Mi memoria histórica es la que he escrito y nadie puede dar marcha atrás. Nuestra memoria nos tiene que servir para seguir adelante por un camino más humano, más tolerante y más pacifico. Lo demás no es que sobre, incluso puede estar bien, el problema de fondo es que los votos mandan y para ese cometido suelen ser las intenciones. Soy ateo de la política".


(7 de noviembre de 2007)



HABITAMOS EL PAÍS DE NUESTROS RECUERDOS


Llevo unos días investigando sobre el llamado "Frente Norte" y he sabido que Tío Olegario, antes de la caída de la República estuvo destinado en San Martín de Elines. Logré esta información que acompaño.



El documento detalla información sobre Olegario Cortes:

  • Afiliación: Estaba afiliado a la C.N.T. (Confederación Nacional del Trabajo), un sindicato de ideología anarcosindicalista que fue clave en el bando republicano.
  • Acción: El 25 de junio de 1937, Olegario solicitó la evacuación de sus familiares al extranjero.
  • Contexto geográfico: La solicitud se realizó en Santander.
  • Referencia de archivo: Carpeta 75, Serie "O", Folio 88.


Contexto histórico en Santander (junio de 1937)

La fecha del documento, 25 de junio de 1937, es sumamente relevante. En ese momento, el frente del Norte estaba colapsando tras la caída de Bilbao (19 de junio). Santander se convirtió en el próximo objetivo de las tropas franquistas y en el principal refugio para miles de personas que huían del avance nacional.

  • Evacuaciones: Debido al inminente asedio, muchas familias vinculadas a sindicatos o partidos republicanos intentaron evacuar a niños y parientes, principalmente hacia Francia o la URSS, para protegerlos de los bombardeos y la represión posterior.
  • Caída de la ciudad: Finalmente, Santander caería en manos del bando sublevado dos meses después de esta ficha, el 26 de agosto de 1937



Durante la Guerra Civil (1936-1937 en la zona), la Colegiata de San Martín de Elines sufrió un grave deterioro al ser utilizada como cuartel por las milicias. Se produjeron destrucciones de patrimonio artístico y religioso, aunque algunas tallas románicas se salvaron al ser ocultadas por vecinos. La zona formó parte del frente norte, cerca del sector de La Lora. 


Detalles del conflicto en San Martín de Elines:

  • Uso militar de la Colegiata: La iglesia fue convertida en cuartel, utilizándose para cocinar y causando importantes daños estructurales y artísticos.
  • Destrucción y saqueo: Se destruyeron ornamentos sagrados y se fundieron campanas para fabricar cañones.
  • Salvaguarda del Patrimonio: Dos tallas románicas de madera se salvaron de la quema gracias a que un vecino las escondió en un pajar.
  • Contexto del Frente: San Martín de Elines se situó cerca del frente de combate de la zona de Valderredible y el sector de La Lora, una zona de fortificaciones intensas. 


La zona norte de la provincia de Santander vivió el conflicto con especial intensidad entre 1936 y 1937, antes de la caída del frente norte.

sábado, 18 de abril de 2026

MIS VINOS ECONÓMICOS RECOMENDADOS. "El Beybi". D.O. Toro

 



MIS VINOS ECONÓMICOS RECOMENDADOS

"El Beybi". D.O. Toro
Variedad- 100% Tinta de Toro
Bodegas Vega Sauco. Morales de Toro (Zamora)
Precio- 8,30 euros
Vinificación- Vendimia manual y selección de la uva en el viñedo.
8 meses de envejecimiento en barrica: 70% Francés & 30% Americano. 5 meses de envejecimiento en botella.
Cata:
Color cereza con tonalidades violáceas con intensidad media-alta.
Aromas de de frutillos rojos con pepitas: mora, endrina, etc todo ello unido a notas de vainilla y cacao.
En boca es amplio, carnoso y redondo con sensaciones de untuosidad donde predominan compotas de frutas bien maduras.
Largo y muy elegante.

lunes, 13 de abril de 2026

TORRELAVEGA- 2



Cuando era muy chiquitín mi abuela me llevaba al cementerio donde estaba enterrada mi madre, pero antes visitaba a familiares y amigos de Campuzano. Tendría cinco o seis años y era un poco enojoso pasar por esa situación en la que todos me besuqueaban, lloraban y, como consuelo, me daban unas monedas. Era un momento embarazoso para mí. Mi abuela que no había podido estudiar, pero era lista como un demonio, se dio cuenta de lo incomodo que me resultaba la situación y no se volvió a producir. Por lo tanto, no volví a “Torlavega” hasta mediados de los 70 para ver los conciertos que  se celebraban en el interior del mercado de ganados. Montaban un escenario con grandes bafles y, durante toda la tarde y noche, permanecíamos en nuestros sacos de dormir viendo a Granada, Lole y Manuel, Triana, Sound Electrónic Enciclopédic, Companya Dharma, Bloque, Ibio, Iceberg… Esos macroconciertos se realizaron durante tres veranos y siempre estuve acompañado de mi mejor amigo Cuco. Después me fui a estudiar a Valladolid y ya no regresé con asiduidad a Torrelavega hasta hace un par de años. Fuimos a visitar el mercadillo que se celebra todos los sábados y nos pareció un espacio muy cómodo, con productos alimenticios de la zona: quesos, pan, frutas, verduras… y, también, ropa de todo de tipo. Regresamos cada cierto tiempo y aprovechamos para visitar a Pablo de “Stefano”, en la céntrica calle Consolación, comprar los mejores hojaldres en la confitería Blanco, tomar una Gilda en la clásica taberna Chema y comer en algún restaurante cercano a la plaza roja (Baldomero Iglesias). 

Me encanta pasear por el centro de la ciudad, buena parte de ella peatonal. Por sus calles y plazas hay mucha información mediante placas y carteles, uno de ellos está al salir de la Plaza Roja por una de sus calles, explica quién era Baldomero Iglesias. Sintetizando,  Baldomero Iglesias (1849-1884), nacido en Torres (Torrelavega), fue un heroico capitán de la marina mercante que murió salvando a 102 personas en el naufragio del vapor "Gijón" en 1884. En su honor, una céntrica plaza de Torrelavega, popularmente conocida como la “Plaza Roja” (recibe su apodo del característico color arcilloso de sus losas) lleva su nombre.


Hace unas semanas visité por segunda vez el Parque de Doñana y me alojé en Matalascañas. En el hotel coincidí con un grupo del Imserso de Cantabria, llegaban desde Santander al aeropuerto de Sevilla y desde allí les trasladaba un autobús a la localidad onubense. Tuve la oportunidad de  hablar con varios paisanucos y había varios de Campuzano, cuando se enteraron de que mi madre era natural de allí (se lo había comentado al que parecía el más anciano del grupo), una señora se acercó a mi mesa y me dijo que acababa de jubilarse y, por lo tanto, cerrar un bar que era muy popular en el barrio. Obviamente, yo no lo conocía y la mujer se llevó una decepción. No tuve la confianza suficiente para explicarle lo cruel de esa parte de mi vida y tampoco me apetecía, sin embargo me quedé con las ganas de saber el nombre de ese local tan celebre. 

sábado, 11 de abril de 2026

TORRELAVEGA. (CAMPUZANO Y SOLVAY)



Me gusta Torrelavega, “Torlavega”, que siempre hemos dicho por aquí. De alguna manera también es mi procedencia, mi madre era “campuzanega”, del barrio de Campuzano, el más habitado de Torrelavega, con algo más de diez mil habitantes, claramente obrero y humilde.

No conocí a mi madre, falleció en mi parto, en una clínica santanderina de la calle Lealtad, a poco metros de la bahía. Tan solo pude contemplarla en un cuadro que tenían mis abuelos en una sala de su casa en Corbán. Cuando nací, ella no tendría más que veintitrés o veinticuatro años. En la pintura se veía a una mujer morena, atractiva, con personalidad, me sentía orgulloso de ella. Durante mucho días, de muchos años, contemplé su cuadro, destacando su belleza, su pelo moreno y la pintura granate que iluminaba sus labios. Por desgracia, cuando demolieron la casa de los abuelos desapareció la pintura. Nunca volví a ver a mi madre.


 “Torlavega”,  sin embargo, siempre tuvo imán para mí. Cuando era niño viajé muchas veces en tren con mi abuelo a la localidad de la comarca del Besaya. Mi abuelo cogía la bicicleta y yo viajaba en el sillín trasero. Desde su casa, en Corbán, hasta la estación de Adarzo hay unos cinco kilómetros, pero a mi el viaje se me hacía eterno. Luego, tomábamos el tren a Torrelavega y, una vez allí, mi abuelo hacia sus compras y regresábamos a Adarzo, donde estaba aparcada la bicicleta. Para mi era una experiencia sensacional, única. 


En la ida nos sentábamos en los ventanales de la derecha del vagón del tren para, antes de llegar a Barreda, observar un cablecarril (teleférico industrial), que desplazaba carritos llenos de carbón en su interior, colgados en el aire. Los materiales se transportaban desde el puerto de Requejada hasta las zonas de almacenamiento de la planta de Solvay para producir carbonato sódico.

Cuando perdíamos de vista los carritos en el aire, me cambiaba de lado de asiento de vagón para contemplar el poblado obrero y “las casas inglesas” de la compañía, que se empezaron a construir en 1914, y aunque Solvay era de origen belga, el estilo arquitectónico de estas viviendas se conoce popularmente como "inglés" por su estética de ciudad-jardín y el uso de materiales y formas típicas del historicismo británico   (las casas presentan fachadas de ladrillo visto rojo, tejados de teja cerámica y, en muchos casos, entramados de madera decorativos que evocan el estilo cottage), existiendo en la disposición del poblado una jerarquía social clara:

    • Directivos e Ingenieros: Chalets individuales más grandes con amplios jardines.
    • Técnicos medios: Viviendas pareadas con un diseño distintivo.
    • Obreros: Bloques de viviendas más sencillos pero integrados en el mismo entorno verde.


 Para fomentar la paz social y el bienestar de los empleados, Solvay dotó al barrio de infraestructuras como un Casino, escuelas (hoy convertidas en centro formativo), hospital, campo de fútbol e incluso pistas de tenis.


Desde la estación de Adarzo a la casa de mis abuelos regresábamos muy despacio en la vieja bicicleta. Allí nos esperaba la abuela con unas buenas viandas para recuperar energías perdidas, mi abuelo hacia un gran esfuerzo con los pedales. Afortunadamente casi no había coches y eso favorecía nuestro desplazamiento sin apenas peligro.


(Continuará).

DISCO DE LA SEMANA 13/26- "Kind of Now - The Pulse of Miles Davis"- GREGORY HUTCHINSON

DISCO DE LA SEMANA 13/26 "Kind of Now - The Pulse of Miles Davis"- GREGORY HUTCHINSON Género- Jazz Sello- Warner Music Central Eur...